Guillaume DuFAY. Voyage en Italie
La Reverdie

medieval.org

Arcana A 317
2003
re. 2009






Guillaume DuFAY · motet isorythmique
1. Supremum est mortalibus bonum [7:31]
pour l'entrée à Rome du Roi Sigismond accueilli officiellement
à Saint Pierre par le Pape Eugène IV le 21 Mai 1433
Modena, Biblioteca Estense, a.M.1.11 (lat 471) f. 66'-67 - MOD B
voix 3 4 5 7, 2 vielles, luth, harpe 4, cloches


Prepositus BRIXIENSIS · ballata
2. O spirito gentil [4:31]
Oxford, Bodleian Library, MS Canonici Misc. 213, f. 24-25
voix 4, cornetto muto, luth

Bartholomeus de BONONIA · ballata
3. Morir desio [4:40]
composé pour le couronnement du pape Jean XXIII, le 17 mai 1410
Oxford, Bodleian Library, MS Canonici Misc. 213, f. 137v-138
voix 3, vielle 2, luth, percussion

Bertrandus FERRAGUTI · motet
4. Excelsa civitas Vincencia [2:46]
composé à l'origine pour l'élection de l'évêque Pietro Emiliani à la Cathédrale de Vicenza, 1409,
puis réutilise en 1433 pour l'élection de son successeur Francesco Malipiero
Oxford, Bodleian Library, MS Canonici Misc. 213, f. 20
cornetto muto, 2 vielles


Guillaume DuFAY
canzone
5. Quel fronte signorille in paradiso [3:10]
composé à Rome durant son séjour à la Chapelle Papale de 1428 à 1433
Oxford, Bodleian Library, MS Canonici Misc. 213, f. (4) 156
voix 4, 2 vielles, luth

ballata
6. C'est bien raison de devoir essaucier [6:47]
composé en honneur de Nicolò III d'Este de Ferrare le 26 avril 1433 ou en 1437
Oxford, Bodleian Library, MS Canonici Misc. 213, f. 73
voix 3, cornetto muto, 2 vielles, 2 harpes, luth



anonyme italien · danse
7. Belfiore [8:30]
probablement dedié à la residence de Nicolò III d'Este denommée «Belfiore»
Faenza, Biblioteca Comunale, Cod.117
luth, rebec, harpe 4, flûtes à bec, cornetto muto, vielle 6

Antonius de CIVITATE · motet
8. O felix flos Florentia ~ Gaude felix Dominice [3:42]
composé en honneur de Florence et de Leonardo Dati, 1414
Bologna, Civico Museo Bibliografico Musicale, Q 15, olim 37, f. 215v-216
voix 3 4, cornetto muto


Guillaume DuFAY
motet isorythmique
9. Vassilissa ergo gaude [3:09]
pour la fête d'adieu de Cleofe, sœur de Pandolfo Malatesta di Pesaro,
en partance de Rimini pour Constantinople, 20 Août 1420
Bologna, Civico Museo Bibliografico Musicale, Q 15, olim 37, f. 247v-248
voix 3 4, 2 vielles

motet isorythmique
10. O Sancte Sebastiane ~ O Martyr Sebastiane [4:53]
composé probablement entre 1421 et 1422,
l'occasion du retour d'une épidémie de peste en Italie
Oxford, Bodleian Library, MS Canonici Misc. 213, f. 31v-32
voix 3 4 5 7

hymne
11. Exultet celum laudibus [4:29]
composé durant le premier sejour à la cour de Savoie, de 1433 a 1435
Modena, Biblioteca Estense, a.M.1.11 (lat 471) f. 17v-18r - MOD B
voix 1 2 3 4

motet
12. Mirandas parit [4:06]
composé dans les derniers mois de son séjour à Florence
auprès de la cour papale, qu'il quitte le 18 avril 1436
Modena, Biblioteca Estense, a.M.1.11 (lat 471) f. 62'-63 - MOD B
voix 3 4, vielle 2, luth

motet
13. O proles Hispanie ~ O sidus Hispanie [5:26]
dédié à St. Antoine de Padoue
Modena, Biblioteca Estense, a.M.1.11 (lat 471) f. 60'-62 - MOD B
voix 7, cornetto muto, 2 vielles, luth, harpe 4









La Reverdie

1 Claudia Caffagni, voix · luth
2 Livia Caffagni, voix · vielle, flûtes à bec
3 Elisabetta de' Mircovich, voix · rebec
4 Ella de' Mircovich, voix · harpe, cloches
5 Doron David Sherwin · voix, cornetto muto, percussions

avec la collaboration de
6 Claudia Pasetto, vielle
7 Matteo Zenatti, voix · harpe




Luth Ivo Magherirui, Roma (I), 1988
Harpe Paolo Zerbinatti, San Marco di Mereto di Tomba (I), 1988
Harpe Paolo Zerbinatti, San Marco di Mereto di Tomba (I), 1991
Rebec Paolo Zerbinatti, San Marco di Mereto di Tomba (I), 1989
Cometto muto Henri Gohin, Boissy l'Aillerie (F), 1991
Vielle Sandra Fadel, Valmadrera (I), 1989
Vielle Daniele Poli, Prato (I), 1996
Flute à bec en ut Monika Musch (D), 2000
Flûte h bec en sol Monika Musch (D), 2000
Flûte à bec ténor en ut C. Collier, Berkeley (USA), 1984
Tambour traditionnel iranien
Cloches Grassmayr Innsbruck (A) 2000

Enregistrement réalisé dans l'église St. Magdalena in Moos à Villabassa / Niederdorf,
Haut Adige / Süd Tyrol, du 6 au 10 juin 2001,
par les soins de Michel Bernstein & Charlotte Gilart de Keranflec'h
Montage numérique: Charlotte Gilart de Keranflec'h
Production: Dr Richard Lorber [WDR 3] & Michel Bernstein
COPRODUCTION ARCANA WESTDEUTSCHER RUNDFUNK [WDR 3] KÖLN



English liner notes

Con «Viaggio in Italia», La Reverdie propone un percorso attraverso generi musicali, idiomi stilistici, aree culturali che illustra la ricchezza e la varietà della vita musicale italiana nel primo Quattrocento.

Filo conduttore del viaggio è la quasi ventennale avventura italiana del celeberrimo compositore franco-fiammingo, ripercorsa attraverso le tappe che lo vedono coinvolto negli eventi più significativi della vita politica e culturale della penisola e ne fanno un personaggio chiave di quel crogiuolo stilistico, di quella progressiva compenetrazione musicale che superò il particolarismo delle scuole polifoniche medievali realizzando una vera e propria coinè europea.

Ecclesiastico, diplomatico, uomo di vasta cultura e indubbio fascino personale, conteso fra la corte dei Malatesta, la corte papale (che lo vuole a Roma, poi a Firenze e a Bologna) e quella dei Savoia, amico stimato della casa d'Este, Dufay iniziò proprio in Italia la sua straordinaria carriera di compositore.

Rappresentante eccellente della più raffinata tradizione contrappuntistica fiamminga, ma sapientemente aperto sia al gusto britannico per le sonorità piene sia alla suggestiva semplicità della melica italiana, gettò le fondamenta di un nuovo linguaggio musicale paneuropeo, elaborando uno stile inconfondibile, in cui ce dello splendore artistico tardo medievale si fonde con i fermenti innovativi del primo Rinascimento italiano.

Per evidenziare la vitalità del sincretismo stilistico di Dufay, abbiamo preferito all'imponente repertorio dei cicli e dei frammenti composti per l'Ordinarium Missæ, quelle composizioni d'occasione, celebrative o anche semplicemente mondane che permettono un confronto con i compositori coevi attivi in Italia, dei quali abbiamo selezionato brani particolarmente suggestivi per le l'intreccio di legami storici comuni. Del resto gli stessi strumenti primari della nostra ricerca - i codici musicali - hanno suggerito l'impostazione antologica del progetto (all'epoca non esistono compilazioni musicali dedicate ad un solo autore) e al tempo stesso hanno rivelato tracce di quella rete di relazioni fra compositori e committenza che possono far luce su alcuni aspetti del percorso stilistico di Dufay.

Le ballate O spirito gentil di Prepositus Brixiensis e Morir desio di Bartholomeus de Bononia - esempi accattivanti di quella fioritura poeticomusicale tipicamente italiana che affascina ed ispira il giovane fiammingo - sono due dei 25 brani di autori italiani conservati nel Canonici Miscellaneous 213, il manoscritto di origine veneta attualmente conservato nella Bodleian Library di Oxford, in cui si trovano anche il rondeau Quel fronte signorile e la ballata C'est bien raison di Dufay.

La notazione qui utilizzata è la cosiddetta «mensurale bianca», un tipo di scrittura musicale che nel corso degli anni '30 del '400 soppiantò la «mensurale nera» precedentemente in uso. E' curioso notare che la canzone Quel fronte signorille e il mottetto isoritmico O Sancte Sebastiane / O martyr Sebastiane riportano il nome dell'autore attraverso un indovinello (come succede anche in brani di altri compositori, nello stesso codice), in cui la sillaba FA è interpretata come segno di solmisazione in hexacordum molle, rappresentata quindi, in termini attuali, dalla nota sib.

Musiche di Bartholomeus de Bononia si trovano anche nel codice a. M.1.11 (ModB), custodito nella Biblioteca Estense di Modena, una delle fonti più importanti delle composizioni di Dufay, compilata da un'unica mano in notazione mensurale bianca, probabilmente per conto della Corte Estense di Ferrara. L'importanza della Corte estense nel panorama culturale del primo '400 è testimoniata dalla stessa ballata C'est bien raison, esplicito omaggio al duca di Ferrara Nicolò III d'Este, così come dalla danza strumentale Belfiore, che porta il nome del castello costruito per lo stesso duca fra il 1393 e il 1429.

Dal manoscritto estense abbiamo tratto l'inno Exultet celum laudibus e alcuni mottetti, fra cui Mirandas parit, composto da Dufay in onore della città di Firenze, celebrata solo un decennio prima dal domenicano Antonius de Civitate nel suo O felix flos Florentia. Come Antonio da Cividale, autore di questo testo latino personalissimo, ricordiamo che anche Dufay, pienamente integrato nel clima culturale dell'Umanesimo italiano, scrive personalmente tutti i testi delle sue composizioni, siano essi in latino, in italiano o in francese.

Il brano di Antonius de Civitate e il mottetto isoritmico Vassilissa ergo gaude di Dufay sono contenuti nel notissimo manoscritto Q15 del Civico Museo Bibliografico Musicale di Bologna, compilato prima del 1440, come suggerisce l'uso della notazione «mensurale nera». La presenza, accanto ai 62 brani di Dufay, di autori quali Ciconia, Christophorus de Monte, Matheus de Brixia, oltre ai nferimenti a precisi avvenimenti storici nel testo di alcuni mottetti, fanno supporre che il Q15 fosse stato compilato per la cattedrale di Padova.

Il programma del nostro «viaggio», che — dopo il monumentale mottetto Supremum est mortalibus bonum — inizia a Padova con due autori qui attivi negli anni appena precedenti l'arrivo di Dufay in Italia (Ferragout e Prepositus Brixiensis, meno conosciuti ma autorevoli continuatori della scuola contrappuntistica di Ciconia, il grande compositore di Liègi che fece la sua carriera in Veneto e inaugurò la grande stagione delle migrazioni di musicisti franco-fiamminghi verso le corti e le cattedrali italiane), a Padova si chiude col mottetto O proles Hispanie/O sidus Hispanie dedicato a S. Antonio da Padova composto da Dufay per la dedicazione dell'altare di Donatello nella Basilica del Santo il 13 giugno 1450.

Dal 1438 Dufay torna definitivamente, carico di gloria, alla nativa Cambrai, ma i contatti con l'Italia non per questo si interrompono: lettere e richieste da parte dei suoi committenti italiani ne sono chiara testimonianza; splendido esempio della sua maturità artistica, il mottetto dedicato a S. Antonio può essere considerato un nostalgico omaggio del compositore al paese dei suoi anni giovanili. Non a caso nel suo testamento Dufay richiede esplicitamente l'esecuzione di questo mottetto, nella vigilia del giorno dedicato al Santo padovano, dopo la compieta.

CLAUDIA CAFFAGNI

With this 'Journey in Italy', La Reverdie proposes an itinerary illustrating the richness and variety of Italian musical life at the beginning of the 15th century, through its genres, its stylistic idioms and cultural sites.

The common theme of the journey is the Italian adventure of the famous Franco-Flemish composer Guillaume Dufay, which spanned some twenty years. He was a party to the most signoficant political and cultural events of the Peninsula, making him a key figure in the mixing of the era's musical styles, an era that witnessed the progressive disappearance of the specific characteristics of the mediaeval polyphonic schools and the realisation of a veritable common European language.

A highly cultivated ecclesiastic and diplomat — and incontestably charming—, coveted by the Malatesta family, the Pope (who summoned him to Rome, then to Florence and Bologna) and the Savoys, as well as an esteemed friend of the dukes of Este, Dufay thus began his extraordinary career as a composer in Italy.

An exceptional representative to the most refined Flemish counterpoint tradition but, intelligently, just as open to the British taste for full-bodied sonorities as to the evocative simplicity of the Italian melic, Dufay laid the foundations for a new, pan-European musical language. He elaborated a highly personal style in which all the artistic splendour of the Late Middle Ages blended with the innovative ferments of the early Italian Renaissance.
In order to bring out the vitality of Dufay's stylistic syncretism, we preferred occasional compositions and those which are simply worldly, to the imposing repertoire of cycles and fragments from the Ordinarium Missæ. This choice allows us to compare our composer with others who were also active in Italy at that time. From the latter, we have selected pieces that are particularly interesting for their common historic links. Moreover, it was the manuscripts — the principal instruments of our research — that gave us the idea of putting together an anthology (in that era, musical compilations devoted to a single composer did not exist) and revealed traces of a network of relationships between the composers and those who commissioned works from them, allowing for shedding light on Dufay's stylistic evolution.

The ballads O spirito gentil by Prepositus Brixiensis and Morir desio by Bartholomeus de Bononia, charming examples of the typically Italian poetic and musical flowering that captivated and inspired the young Flemish musician, are amongst the 25 pieces by Italian composers included in the Canonici Miscellaneous 213, a manuscript of Venetian origin housed in the Bodleian Library at Oxford, which also contains the rondeau Quel fronte signorille and ballad C'est bien raison by Dufay.

White mensural notation is used, which replaced black mensural notation in the 1430s. A singularity in the song Quel fronte signorille and the isorythmic motet O Sancte Sebastiane / O maryr Sebastiane: the composer's name appears in the form of a riddle. The syllable FA is interpreted as a sign of solmisation in soft hexachordum, which signifies B flat in modern terms.

Manuscript M.1.11 from the Biblioteca Estense in Modena, copied out by a single hand and using white mensural notation, is one of the most important sources for Dufay's compositions. It was probably commissioned for the court of the dukes of Este of Ferrara and also contains music by Bartholomeus de Bononia. The importance of the Este court in the cultural landscape of the early Quattrocento is attested to by the ballad C'est bien raison, an explicit homage to Duke Niccolò III of Ferrara, and by the instrumental dance Belfiore, which shares the name given to the castle built for the Duke between 1393 and 1429.

From Manuscript M.1.11 comes the hymn Exultet celum laudibus and a few motets, including Mirandas parit, which Dufay wrote in honour of the city of Florence, celebrated a decade earlier by the Dominican Antonius de Civitate (or Antonio da Cividale) with O felix flos Florentia. With a highly personal style, Antonius, just like Dufay, was integrated fully into the cultural climate of Italian Humanism: they personally wrote the texts for all their compositions, indiscriminately in Latin, Italian or French.

O felix flos Florentia by Antonius de Cividale and Dufay's isorhythmic motet Vassilissa ergo gaude are to be found in the famous Manuscript Q15 from Bologna's Civico Museo Bibliografico Musicale, dated before 1440, as suggests the use of black mensural notation. The presence of 62 pieces by Dufay, along with composers such as Ciconia, Christophorus de Monte and Matheus de Brixia, along with allusions to precise historic events contained in the texts of some motets, let us suppose that the Q15 was written for the cathedral of Padua.

The programme of our 'journey' begins — after the monumental motet Supremum est mortalibus bonum — with two composers who were working in Padua in the years preceding Dufay's arrival in Italy, Ferragut and Prepositus Brixiensis. Less well known, they were nonetheless influential disciples of the counterpoint school of Ciconia, the famous composer from Liège who inaugurated the great season of migrations of Franco-Flemish musicians towards the Italian courts and cathedrals. The journey ends with the notes of the motet O proles Hispanie/O sidus Hispanie, dedicated to Saint Anthony, which Dufay wrote for the consecration of Donatello's altarpiece in Padua on 13 June 1450.

In 1438, Dufay, laden with glory, returned definitively to his native Cambrai; but the contacts with Italy were not interrupted for all that, as is dearly shown by his correspondence and the solicitations by his sponsors. The motet dedicated to Saint Anthony, a magnificent example of the composer's artistic maturity, may be considered a nostalgic tribute to the country of his youth — to the extent that Dufay, in his will, explicitly requested that this motet be sung on the eve of Samt Anthony's Day, after compline.

CLAUDIA CAFFAGNI
Translated by John Tyler Tuttle