El Llibre Vermell de Montserrat segons
Carles Viarnès & Pep Massana





repetidordisc.com
Repetidor 25

2013






1. O Virgo Splendens  [2:27]   LV 1
Armonización dinámica · Dynamic harmonisation

2. Stella Splendens  [1:54]   LV 2
Contrastación semántica · Semantic comparison

3. Laudemus Virginem  [4:55]   LV 3
Recreación motívica · Motivic recreation

4. Splendens Ceptigera  [1:47]   LV 4
Canon triple por aumentación · Canon in triple augmentation

5. Polorum Regina  [5:32]   LV 5
Desfragmentación melódica · Melodic defragmentation

6. Cuncti Simus Concanentes  [1:49]   LV 6
Alla Giga India de Benarés · Alla Indian Gigue from Varanasi

7. Los Set Gotxs  [1:18]   LV 7
Danza en 4, 5, 3 y 2 · Dance in 4, 5, 3 and 2

8. Mariam Matrem  [3:32]   LV 8
Contemplación discursiva · Discursive contemplation

9. Imperayritz  [4:05]   LV 9
Canto en perpetuum mobile · Chant in perpetuum mobile

10. Ad Mortem Festinamus  [4:56]   LV 10
Tránsito · Transit




Pep Massana: violín, violín octavado, timbal, voces.
Carles Viarnès: piano, organistrum, órgano, bol tibetano, voces







Grabación: Toni Sistaré en la sala Paper de Música de Capellades, mayo de 2012
Producción y mezcla: Toni Sistaré en Lazy Studios, Igualada
Máster: Víctor Garcia en Ultramarinos Costa Brava, Sant Feliu de Guíxols
Artwork: Arian Morera y Roger Velàzquez
Lanzamiento : 22 de Octubre de 2013

Recorded at Paper de Música, Capellades, May 2012.
Produced and mixed with Toni Sistaré at Lazy Studios.
Master by Víctor Garcia at Ultramarinos Costa Brava
Artwork by Arian Morera and Roger Velàzquez.
Pep Massana: violin, octave violin, small drum, voices.
Carles Viarnès: piano, organistrum, organ, tibetan bowl, voices
Release date October 22nd 2013
R25 (CD + Digital) UPC 8436001904917
Repetidor is distributed by BCore and Awal
promo y management dani@repetidordisc.com
www.repetidordisc.




English liner notes










EL LLIBRE VERMELL DE MONTSERRAT
SEGÚN CARLES VIARNÈS Y PEP MASSANA


Este Llibre Vermell nace de la necesidad de dotar al códice del Cancionero de Montserrat de una significación contemporánea, desde un punto de vista heterodoxo musicalmente.

Para la creación de la composición musical se ha utilizado la instrumentación siguiente: Violín, violín octavado, piano, organistrum, órgano, timbal, bol tibetano y voces. El violín octavado y el organistrum son instrumentos concebidos para Pep Massana y diseñados y construidos en 2011 por el lutier Ramon Elias, bajo las directrices del mismo violinista. El violín octavado, construido en Cremona, tiene cada cuerda doblada con su octava inferior, resultando un violín de ocho cuerdas. El funcionamiento del organistrum cromático y polifónico se basa en la mecánica de la viola de rueda, pero con las cuerdas accionadas por medio de teclado, y ha sido construido en Altet (Urgell) a partir de unos bocetos de Leonardo da Vinci.

El proyecto se basa estilísticamente en la música contemporánea y de vanguardia actuales, aunque uno pueda encontrar una mezcla de herencias artísticas. A la formación eminentemente clásica y académica de sus creadores/intérpretes, hay que añadir buena parte de influencias musicales que están presentes en el entorno urbano y cosmopolita del siglo XXI: Desde reminiscencias de jazz y folk, hasta tintes de música popular contemporánea o minimalismo. Por ello, podemos encontrar piezas más próximas a la música de cámara clásica, interpretadas por la tradicional formación de violín y piano, así como improvisaciones a cargo de instrumentos


UT SOLIS RADIUM
por Daniel Vilarrúbias

El pequeño cancionero que forma parte del famoso Llibre Vermell de Montserrat ha provocado mucha literatura musicológica. Además, cabe decir que, desde hace un cuarto de siglo, su carácter excepcional –la intención, explícitamente manifiesta en un folio del manuscrito, de entretener con cantos piadosos a los romeros y peregrinos que a finales del siglo XIV subían a venerar a Santa María de Montserrat y hacían noche– ha ejercido fascinación a numerosos intérpretes musicales, los cuales se han aproximado desde ópticas bien diversas.

No es este un trabajo historicista, sino una obra completamente de nueva creación que parte de esas melodías, pero también del contexto cultural que las inspiró (y adaptó como danza seguramente en el mismo Montserrat). El repertorio del Llibre Vermell es conocido desde hace mucho tiempo y muy querido por estos dos músicos; por otro lado, se pueden percibir aportaciones creativas de ambas partes –dotadas de fuerte personalidad– a la versión que aquí se presenta con toques tímbricos singulares. Siempre no obstante, entendiendo el conjunto como un todo, como un programa de concierto. Como cabría, en definitiva, entender este cancionero, a la vez tan direccional por lo que respecta a las intenciones y a la vez tan heterogéneo por lo que respecta al repertorio.

En la tradición interpretativa de versiones –y sobretodo, perversiones– del Llibre Vermell faltaban una pizca de color y de luz como la que aquí se aporta, ut solis radium.








EL LLIBRE VERMELL DE MONTSERRAT
according to CARLES VIARNÈS and PEP MASSANA


This Llibre Vermell was born out of the need to endow the Montserratian Songbook codex with a contemporary signification, approached from a musically heterodox perspective.

The following instruments were used for the creation of this work: violin, octave violin, piano, organistrum, organ, small drum, tibetan bowl and voices. Both the octave violin and the organistrum have been devised by violin player Pep Massana and built in 2011 by luthier Ramon Elias under Pep’s supervision. The octave violin, built in Cremona, has each string doubled with its corresponding lower octave and is therefore an 8-string violin. As for the chromatic and polyphonic organistrum, it is based on the mechanics of the hurdy gurdy but the strings are actuated by means of a keyboard. It was built in Altet (Urgell) from some drafts by Leonardo Da Vinci.

Style wise, the project draws from contemporary music and avant-garde, although there is also a noticeable mixture of different artistic and cultural heritages. Apart from the conspicuous classical and academic training of the two creators/players, their compositions are influenced by most of the music that permeates the urban and cosmopolitan landscape of the twenty-first century: from jazz and folk to reminiscences of contemporary popular music or minimalism. This way, some songs lean towards classical chamber music, with the traditional violin and piano formation, whereas others are improvisations on voices and organistrum. But regardless of the formation chosen, this collection of songs comes to life in an emotional and abstract environment.


UT SOLIS RADIUM
by Daniel Vilarrúbias

The tiny songbook included in Montserrat’s popular Llibre Vermell is an endless source of music literature. As was documented in one of the sheets of the manuscript, the aim of these devotional songs was to entertain the pilgrims who, by the end of the fourteenth century, would walk to the monastery to venerate and safeguard Saint Mary of Montserrat.

Over the last 25 years, its exceptional nature has fascinated quite a few musicians who have approached it from different perspectives. These perspectives range from Jordi Savall to Philip Pickett’s New London Consort to the great Alla Francesca to Micrologus. And in the case of counterproposals, from Xavier Benguerel to Elèctrica Dharma to the work reviewed here.

This version is not a historicist piece of work but a completely new creation based on both the songbook’s original melodies and the cultural context which inspired them (and from which it was adapted into a dance, probably in Montserrat itself). The two musicians involved in this project, Carles and Pep, have long been familiar with and cherished the Llibre Vermell’s repertoire. This version, with its characteristic timbre, is ripe with their creative contributions, as both musicians have a very strong musical personality. This is noticeable in ‘Stella Splendens’ work of dramatic contrasts, in ‘Cuncti Simus’ folk-based aftertaste and ‘Polorum Regina’s more, let’s say, mystical approach. Nonetheless, this set of songs is understood as a whole, as a concert programme. In short, this is the way the songbook should be interpreted: both directional in intention and with a heterogenous repertoire. A good example of this is the highly inspired overture ‘O Virgo Splendens’ with its colourful jazzy touches.

The interpretative tradition of versions –or I should better call it ‘perversions’– of the Llibre Vermell were lacking the shades of colour and light this particular version brings to it, ut solis radium.








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